|


SE TENIR DEBOUT...
De Taipei, en résidence de création avec le spectacle Petit Pierre en mandarin, je vous écris ces quelques mots. J’ai devant moi, à la une du Taiwan News, la photo, prise 20 ans plus tôt, de ce jeune homme se tenant debout, place Tian'anmen, risquant tout pour la liberté. Oui, apprendre à se tenir debout est une étape importante du développement de l’enfant, un moment d’affirmation, d’émancipation, d’autonomie ouvert à tous les possibles... Mais il ne faut pas se leurrer, apprendre à se tenir debout demeure le combat de toute une vie. Marcher, oser, traverser les frontières, explorer au-delà…
Depuis 35 ans, déjà, nous mettons au cœur de notre démarche la volonté de repousser à chaque projet de création les limites et les frontières de ce qui se fait, de ce qui ne se fait pas pour le jeune public, conscients qu’il sera toujours risqué de refuser les recettes et les évidences, mais chaque jour plus convaincus qu’enfants et adultes vivent dans le même monde, tendre parfois, souvent cruel, toujours complexe. Un monde où le blanc et le noir tissent dans notre inconscient une large zone grise, un imposant brouillard où les choses ne sont jamais aussi simples qu’on souhaiterait le laisser croire aux jeunes spectateurs.
Au-delà des modes et tendances, nous avons inscrit notre travail dans la durée, ancré la recherche et les projets dans ces valeurs essentielles qui font des enfants ou des adultes des êtres humains mus par des questions existentielles plus grandes qu’eux et qui, en cherchant des réponses toujours provisoires, prennent le chemin de la vie, le chemin du mouvement, le chemin de l’action. Des êtres humains qui marchent à la recherche d’un monde meilleur, comme ces paysans sans terre du Brésil.
Mon travail de metteur en scène doit permettre la rencontre artistique, peu importe le public auquel le spectacle s’adresse. Il doit faire jaillir un sens des éléments de la représentation, créer la cohérence qui dégage une parole inscrite dans son milieu et son époque. La mise en scène peut et doit créer les conditions d’écoute nécessaires pour l’expérience théâtrale la plus complète, celle qui ouvre des chemins, laisse des traces indélébiles et porteuses de sens, dans une époque où l’événementiel, l’instantané et le spectaculaire se comportent comme des vertus et se glorifient d’être « la première priorité » des relations humaines, des gouvernements et bien sûr de l’industrie culturelle.
Je fais la distinction entre attention et écoute, car s’il est facile d’attirer l’attention du spectateur par des effets visuels ou d’interprétation, il est beaucoup moins évident de réinventer tout au long du temps théâtral ce mince fil qui relie la scène à la salle, l’histoire à chacun des spectateurs. Avec Le bruit des os qui craquent, j’ai pu constater la puissance du lien maintenu par les acteurs avec le public, dans cette qualité d’écoute qui nous ramène à notre intériorité, la chose la plus précieuse et la plus difficile à obtenir. Le silence du public à la fin de chacune des représentations dit bien que chaque spectateur cherche le sens de cette histoire, qu’on vient de lui raconter, dans les méandres de son inconscient, se questionnant sur son rapport au monde et questionnant le monde dans lequel il vit.
Se tenir debout, pour l’artiste, c’est réussir à créer cette véritable intimité avec le public et cette qualité d’écoute qui libèrent l’imaginaire de tout formatage ou de tout diktat. C’est au pouvoir de notre imaginaire que nous devons notre capacité à réinventer le monde et il n’en tient qu’à nous d’habiter notre existence d’histoires qui nous garderont vivants, libres et debout, à l’abri de l’anecdotique, de l’éphémère et du superficiel.
Gervais Gaudreault

À LA PROGRAMMATION CETTE SAISON
Pour le calendrier détaillé des spectacles, veuillez visiter la page de la production...
REPOUSSER LES LIMITES ET LES FRONTIÈRES
LE BRUIT DES OS QUI CRAQUENT/EL RUIDO DE LOS HUESOS QUE CRUJEN
Ontario — Centre National des Arts, Ottawa 30 septembre au 3 octobre
Mexique— (Festival Internacional Cervantino)
Teatro María Grever, León 24-25 octobre | Teatro Cervantes, Guanajuato 29 au 31 octobre | Auditorio Josefa Ortíz de Domínguez, Querétaro 3 novembre
France — La Manivelle, Wasquehal 11-12 mars | Théâtre Paul-Éluard, Bezons 19 mars | Centre culturel Le Toboggan, Décines 23 mars | ATP de l’Aude, Quillan 26 mars | ATP d’Uzès, Uzès 30 mars
Québec —Théâtre du Bic 10 avril | Maison de la Culture de Trois-Rivières 15 avril | Muni Spec, Mont-Laurier 27-28 avril
Montréal —Maison Théâtre 12 au 16 mai
Une création de la compagnie de théâtre le Carrousel et du Théâtre d’Aujourd’hui (Montréal), en résidence au Théâtre de la Ville (Longueuil, Québec), en coproduction avec le Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine et la Fédération d’Associations de Théâtre Populaire avec l’Aide à la création du Centre national du Théâtre et le soutien de la SACD à l’auteur (France)
Texte Suzanne Lebeau | Traduction Cecilia Iris Fasola | Mise en scène Gervais Gaudreault | Distribution (en alternance) Emilie Dionne/Audrey Talbot, Sébastien René/Jean-Philip Debien, Lise Roy/Isabelle Miquelon | Assistance à la mise en scène Stéphanie Capistran-Lalonde/Anne-Catherine Lebeau | Professeur d’espagnol Victor Hugo Arcos López Concepteurs Linda Brunelle, François Cyr, Dominique Gagnon, Anik Généreux, Stéphane Longpré, Nancy Tobin | Direction de production Dominique Gagnon | Régisseurs Dominique Gagnon/Régis Guyonnet, Éric Gendron/Éric Le Brec’h
Adultes et jeunes à partir de 10 ans
SALVADOR
Québec — Théâtre du Vieux-Terrebonne 10 au 12 novembre | Théâtre de la Ville, Longueuil 15 au 18 novembre | arrondissement de Sainte-Geneviève* 24-25 novembre | Arrondissement de Saint-Léonard* 1-2 décembre | Maison des Arts de Laval 13 au 16 décembre | Maisons de la culture de Notre-Dame-de-Grâce et de Côte-des-Neiges*12 au 15 janvier | Maison de la culture Rivière-des-Prairies* 7 février
*Présenté dans le cadre du Conseil des Arts de Montréal en tournée
Texte Suzanne Lebeau | Mise en scène Gervais Gaudreault | Distribution Marcelo Arroyo, Carole Chatel, Marcela Pizarro Minella, Alejandro Venegas, Jean-Guy Viau | Assistance à la mise en scène Anne-Catherine Lebeau | Concepteurs Dominique Gagnon, Éric Gendron, Pierre Lafontaine, Francine Martin, Mireille Vachon, Alejandro Venegas | Direction de production Dominique Gagnon | Régisseurs Éric Gendron, Dominique Gagnon
Jeunes de 8 à 13 ans et adultes
ZAPATOS DE ARENA
Mexique — printemps 2010
En résidence au Théâtre de la Ville (Longueuil, Québec) et en coproduction avec le Théâtre du Vieux-Terrebonne (Québec) et le Grand Théâtre de Lorient (France)
Texte Suzanne Lebeau | Traduction Cecilia Iris Fasola | Mise en scène Gervais Gaudreault | Distribution Martin Boileau, Marie-Michelle Garon, Joachim Tanguay | Assistance à la mise en scène Anne-Catherine Lebeau | Professeur d’espagnol Daniel Zamorano | Concepteurs Dominique Gagnon, Pierre Lafontaine, Stéphane Longpré, Nicolas Rollin | Direction de production Dominique Gagnon | Régisseurs Éric Gendron/Alexi Babin Rioux, David Perreault-Ninacs
Jeunes de 4 à 7 ans et adultes
小皮耶 PETIT PIERRE
Chine— été 2010
En coproduction avec l’Espace Malraux – Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, le Centre culturel de Villefranche-sur-Saône, l’Yonne en Scène (France) et le Théâtre du Vieux-Terrebonne (Québec)
En coproduction avec le Taipei Children’s Arts Festival
Texte Suzanne Lebeau | Traduction Camille Yih-June Chia | Mise en scène Gervais Gaudreault | Distribution Ludger Côté, Jade Pi-Yu Shih, Szu-Ni Wen | Assistance à la mise en scène Ming-Chu Yu | Concepteurs Marie-Pierre Fleury, Dominique Gagnon, Pierre Lafontaine, Francine Martin, Nicolas Rollin | Direction de production Dominique Gagnon | Régisseurs Dominique Gagnon, Éric Gendron, Martin Jannard
Jeunes de 8 à 12 ans et adultes
|